古诗词当中，描写到了很多女性形象。她们中，有思妇形象，比如那“春风不相识，何事入罗帏”；有的是美丽女性形象，比如那“ 北方有佳人，绝世而独立”。
北方有佳人，绝世而独立
这些女子形象的存在，为中国古诗词提供了诸多关于美的参照。她们的美，不同于世间一切的美。她们美的动人，美的摄人心魄。而古诗词的作者，多数都是男性，从男性角度去审视女子，更觉她们的动人。
古诗词中的女子，精美精致
当然，除了这两种之外，还有一种女子，是诗人最爱写的。这种女子是劳动者，然而却在诗人这里收获了难以言说的美感。尤其是王昌龄的这首诗，且看：
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
这首诗的题目是《采莲曲》，是唐代诗人王昌龄写的采莲女子形象。
王昌龄·采莲曲
古人欣赏莲花，因为其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。所以对于采莲女也有了很多的关注。最早的“莲叶何田田”的诗句之后，李白、白居易、王勃、陆游等人都留下了诸多的采莲诗句。即便是王维，也有“莲动下渔舟”的诗句。
竹喧归浣女，莲动下渔舟
而其中最出色的采莲女诗句，就不得不提王昌龄的这首《采莲曲》了。
在我们的印象当中，王昌龄作为边塞诗人，多写“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”的诗句，只不过没想到，王昌龄写如此娇媚的采莲女，依然可以如此精彩。
采莲曲
开篇第一句，写采莲女裙子和荷叶一样的颜色，“荷叶罗裙一色裁”，简直与大自然完美融合为一体，浑然天成，更突显采莲少女的自然天性。
采莲女
第二句写的采莲少女的容貌之美，“芙蓉向脸两边开”，意思是说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，比喻不新鲜，但是融合在这幅采莲图中，就显出光彩来了。采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。这样美丽的景色，如何不让人心动！
采莲女
美丽的莲花加上美丽的少女脸庞，自然清新的荷叶，配上清秀可人的采莲少女，如此和谐的景色，让人更加感叹大自然的神气，更凸显出采莲女子的精灵之美。
采莲女动人形象
正是因为第一句的铺垫，所以才引出三四句来。第三句“乱入池中看不见”，因为采莲女子和荷塘完美融为一体了，所以从远处望去，无法辨别出采莲女究竟在哪里。这给了凝望的诗人在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉。然而正在诗人细细辨别寻找少女的时候，“闻歌”才恍然大悟，“看不见”的采莲女子早就成为了荷塘中的一部分，“只在荷塘中，花深不知处”。唯有听到歌声，才能感知采莲女所在位置。
采莲女
王昌龄写诗总有意味深长，这首诗也不例外。这首诗的前两句写荷塘和采莲女，后两句则是着重写诗人的想象和感受，如此两相结合，创造出人花难辨、花人同美的意境，让人沉浸其中。
采莲女子活力
古人笔下的女子有很多，但是写其活力、动人的，唯有采莲女。尤其是王昌龄的这首诗，将采莲女之美、之活力、之清新可人一并展现，清净悠远，意味深长，实乃大美之作。
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