“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门”，一首《满庭芳》让秦观被冠以“山抹微云”学士的名头，仅凭它，便足以让秦观在词史上留下一笔。一个“抹”字，将山与云活化，顿时变得灵动起来，秦观炼字的能力可见一斑。
而其实，除了炼字，秦观还有一个能力也不得不提。那就是——想“抄”就“抄”，更要“抄”得漂亮！诗词创作上，许多时候想要化用前人词句，但又苦于这个技术活不是谁都能干，稍不注意就可能“翻车”，背上抄袭的名头，但秦观在这点上却是神乎其技，每每能够“青出于蓝而胜于蓝”。
最经典的是在这首《八六子》里，他三处化用前人经典词句，却还能被赞为“神来之笔”。
在欣赏这首词时，窃以为最出彩的几句，也正是化用而来的几句：
倚危亭。恨如芳草，萋萋刬尽还生。念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。
无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减，那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。
正销凝。黄鹂又啼数声。
词开头来得很陡，将人置于高位，所见的景当然也开阔。倚高亭，看到的是什么？词人在诉离情，便先以入眼的芳草着笔。
用郁郁葱葱、绵延无际的春草来比喻离恨，不是秦观的首创，在他之前，已有太多人用春草写愁、喻离别，如何写出新意，写出风格？秦观没有另起炉灶、另辟蹊径，而是广泛阅读前人著作，然后……从中挑选了一个最经典的来“抄”。
他化用的是南唐后主李煜的“离恨恰如春草，更行更远还生”。
如此经典，大家还都熟悉，怎么破？李煜原句的特点主要在凸显离恨的主动性，它如同春草，生命力旺盛，且会自我繁衍、不可断绝。而秦观则选择强化这种生命力。
他加了一个非常有力度的词，“刬尽”。“刬”同“铲”，音chǎn，意“削”也，李白有“刬却君山好，平铺湘水流”。在李煜的基础上，秦观用一个“刬”字，将草的生命力提高了几个度，将其斩断春又生、连绵不绝的倔强势头加以强化。
并且，加入了自己想要努力斩断的主动性在里面，比离愁的被动生长更见力度。而再努力地铲尽愁绪，都是徒劳无功，离愁别绪无法摆脱。被赞为“神来之笔”。
下片起始一句叹息从天而降：上天啊，你为什么要赐予她如此的美丽？接下来又是一处大胆化用。这里，他化用的是杜牧的名句：春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。杜牧这一句有对比的意味在里面，现代人在化用这句时，将其化用成了“春风十里不如你”。再看秦观如何化用？
夜月一帘幽梦，春风十里柔情。没有莺莺燕燕的对比，眼里只有你，且语言清丽，对仗工整，可谓将曾经感情的柔婉缠绵写到了极致！而过往越浓情蜜意，如今的分离愈发冷清凄迷。可不是？后面就极写别后的惨淡。
到了最后，又是一处化用。要说秦观还真是很喜欢化用杜牧的诗句，这大概是由于他和杜牧都在扬州留下了不得不说的故事吧。
词结尾“正销凝，黄鹂又啼数声”，又可看出化用杜牧“正消魂，梧桐又有移翠阴”的痕迹。比之“梧桐移翠阴”，“黄鹂啼数声”动感更加强烈，更加能够打破这种沉寂的情绪，且可以调动起读者的听觉，几声过后，更显万籁俱寂，往日欢娱终是梦幻泡影。因而更显妙处。
经典避无可避，何不如迎头而上，站在巨人的肩膀上，开辟另一番天地。但笔力达不到的就还是不要尝试了，小心化用不成，反成抄袭……