她似坠落凡间的仙子，宛如清扬，清气含芳，莞尔一笑犹如莲花绽放。她是重彩青绿山水的继承者，也是开创者。她的作品如诗如画，她擅长将宏伟壮阔的山河描绘得似梦非梦。她另辟蹊径，采用矿物质颜料，以墨入色，将传统的重彩青绿山水呈现出崭新的时代风貌。她就是孙晓君 ——新重彩青绿山水开创者！
她师出名门（曾拜师龙瑞先生，范扬先生，王天胜先生，林容生先生，刘怀勇先生等诸多名家），获奖无数，现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国女画家协会会员、中国山水画协会会员、文化部现代工笔画院新锐画家、文化·中心中国山水画创作院院士、中国教育电视台《水墨丹青》、《名家讲堂》栏目签约艺术家、 北京辅仁三希堂书画院画家、北京宝藏天下艺术馆签约艺术家。
个人成就
2010年入选获“泰山文艺优秀奖”入选“新人新作展”
2011年入选“颂歌纪念党九十周年山东美术书法摄影大展”获优秀奖
2013年入选“泰山之尊”全国中国画作品展“蒙山脚下有人家”入选“墨韵岭南“全国中国画作品展获优秀奖。（中国美协主办）
2014年入选“精致立场”全国第二界现代工笔画大展。（中国美协）
2015年《嵩岑紫烟》入选八大山人首届全国山水画作品展，获优秀奖。（中国美协）
《故园秋韵》入选“水墨彭城”中国写意画作品展。获优秀奖。（中国美协）
《静观云壑1》入选“万年浦江”全国中国山水画作品展。（中国美协）
《静观云壑2》入选纪念潘潔兹诞辰100周年全国中国画作品展。（中国美协）
《层峦烟霭》入选“古蜀文脉，墨韵天府”全国中国画作品展。（中国美协）
2016年 作品《沂蒙新曲》入选“逐梦威海”获全国中国画作品展。
艺术造诣
孙晓君老师自幼热爱绘画，在艺术上受到了传统绘画的影响，她师承古人，特别是宋代王希孟的《千里江山图》以及敦煌壁画，对她的影响很大。在绘画创作中她将青绿设色赋予了独特的审美效果与新的时代内涵。在传统青绿山水画中，画家们很少用墨，而在孙晓君老师的青绿山水绘画中，她加入了很多墨去融合画面，这源自于她对积墨创作的认识与探索，总结出来的一些经验应用到青绿山水的画面中。这其中结合的效果使得她的青绿山水画更加厚重、更加神秘。
她采用矿物质颜料作画，这种矿物质颜料与普通的颜料有明显的区别。矿物质颜料价格昂贵，作为天然的、非工业制作的颜料经久不变色，这也是它本身的魅力所在。而普通的颜料属于在现代化工业体系中量产制作而成，在各个颜料品牌中颜料管中色粉以及其它成分的混合比例各不相同。
从总体上看，在颜料品质上，矿物质颜料在艺术家手中精工细作地研磨下比普通颜料具有更久远的生命力。正是由于绘画材质的独特性与多年以来积累下的扎实地绘画功底，孙晓君在当今的山水画坛上独树一帜，备受关注。
她的作品深受国画和收藏界内人士所喜爱，被众多家美术机构及国内外收藏家收藏。 在 2018年，她的作品《青绿山水》（镜片）和《连山尽翠万壑归云》在中贝（北京）拍卖有限公司秋季拍卖会上分别以53.9万、27.5万成交。
名家点评
牛克诚老师：晓君的青绿山水，有传承，有创新。用色上，有王希孟千里江山的影子，图式上讲究山水的意境“可游、可赏、可居”，并在创作中，大量的使用墨色，为了营造厚重，神秘的感觉，并使画面浑然，厚重。线条松动，老辣，有着较强的书写功底。同时又结合了岩彩的使用，是其工笔青绿重彩山水，不仅有工笔的工整、细巧，更有写意的意境。
龙瑞先生：晓君善用墨，这在一个山水画家，尤其是女性山水画家，实在难能可贵。因为这不仅需要高超的技艺，还要有相当水平的艺术修养，看她的积墨山水，在构成上她会借鉴一些其他画种的构图模式，她的作品有自己的笔墨语言，她的作品画面饱满，又有现代感。甚至添加一些颜色，使画面有温度，墨色更润，更能表达艺术家的浪漫主义情怀。
范扬先生：晓君是我众多学生中比较有才气的山水画家，她的作品比较大气，山体高耸，浑厚，笔法娴熟，有较深的传统功底。