中华文坛巨匠数不胜数，有的诗人一生经典佳篇传世颇多，让世人敬仰，而有的诗人一生仅一首传世之作，却也同样千古流传，惊艳时光，温柔岁月。
唐朝即有这样一个诗人，一生中只流传过一首诗，只讲过一个凄绝唯美的故事，只做过一次艰难的抉择，却成为唐诗中浓墨重彩的一笔，给后世留下了不可磨灭的印记，他便是崔郊，唐朝元和年间的秀才。
由于家境贫寒，崔郊常年寄宿在襄州姑母家。姑母家有一婢女，是汉南第一美女，生得资容秀丽，温婉可人，且精通音律，才情过人。
才子遇佳人，自然会碰撞出不一样的火花，花前月下，海誓山盟，郎情妾意，爱情的种子在两人心中发芽了。
然而，好景不长。因姑母家道中落，优裕不再，不得不将婢女高价卖给城中显贵于頔。崔郊闻此消息，悲恸万分，思慕不已，念念不忘，经常徘徊于頔府的高墙外，以期再见婢女一面，然而高高的红墙终还是隔断了两颗紧紧相依的心。
终于，皇天不负有心人，寒食节这天，婢女外出回家探亲，邂逅了苦侯在门外柳树下的崔郊，有情人相见自是百感交集，然面对此情此景，世俗的礼制，只能让两人四目相对，默默相望。
曾经深深爱恋的情人，如今变成匆匆擦肩而过的陌生人，任谁都无法忍受，崔郊顿时悲从中来，作了如下这首诗。
《赠婢》
公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。
侯门一入深似海，从此萧郎是路人。
公子王孙竞相争逐在美女身后，貌美的女子却泪湿透了罗巾。一进入深幽似海的侯门，从此便将萧郎视为陌路之人。
"公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾"，第一句写出了公子王孙争相追求的场面，非常形象生动，连尘土都飞扬起来了，侧面烘托了佳人之美，以致让公子王孙争相追逐，读之却有讽刺王公贵族纨绔之意。
第二句则表现佳人"垂泪滴罗巾"的深沉痛苦，前句"公子王孙逐后尘"的行为正是导致女子不幸之根源。
然而诗人却没有直白说明，而是借用"绿珠"典故来曲折表达。绿珠原是西晋富豪石崇的宠妾，"美而艳，善吹笛"，赵王伦专权时，他手下的孙秀倚仗权势指名向石崇索取绿珠，遭到石崇拒绝。石崇因此被收下狱，绿珠也坠楼身死。借用这一典故，实则表明悲剧的产生。
绿珠是美貌佳人的代名词，诗人用此典故，有两层意思，一是对公子王孙等豪门显贵豪夺爱人的愤懑不满，二是对同绿珠一样命运的女子的爱怜与同情，包括他爱的婢女。
本诗虽是平铺直叙，却是委婉含蓄，不露痕迹。正所谓"含而不露，怨而不怒，委婉曲折"。
"侯门一入深似海，从此萧郎是路人"，这两句是世人耳熟能详的千古名句，至今仍为大家津津乐道。"侯门"是权贵显要之家，"萧郎"是诗词习用语-"爱恋的男子"，诗里当然指代诗人自己。
前句表达对婢女"侯门一入深如海"的深切同情，后句""则是诗人满怀的哀怨痛苦，由情人到路人，何人不悲伤？正是"侯门"隔断了曾经的郎情与妾意。
"一入"与"从此"用词准确，更是深沉绝望的体现。"侯门似海"、"萧郎陌路"也因此而得名，在后来的文学作品和日常生活中更是被广泛运用。
在那个"父母之命，媒妁之言"的封建社会，多情的儿女们没有什么爱情自由和婚姻自主可言，几乎都是父母作主的。
更可悲的是象婢女这样的女子，连亲生父母都不能作主，而要完全依从主人的意愿嫁鸡随鸡，嫁狗随狗，不管是做小妾还是宠姬，都是要逆来顺受的。
爱情悲剧总是重复上演，在封建礼制深严的古代更不例外。如崔郊与婢女的故事以"侯门一入深如海，从此萧郎是路人"来结束，那便是一出催人泪下的爱情悲剧了。
但是，世事总是难以预料的，缘分天注定，那个本该以凄绝唯美的爱情故事，却阴差阳错地以皆大欢喜的结局来收尾。
譬如崔护的《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风“。原本的悲剧同样也化作了喜剧，女子病好，与崔护喜结连理。
自古君子有成人之美，后来于頔读到崔郊的《赠婢》，被他们的事迹所感动，召来崔郊将婢女领去，还赠予万贯相助，成就了这段姻缘，也传为一段诗坛佳话。
人生真是造化弄人，崔郊和婢女遇上了于頔，在那样的年代，他们无疑是幸运的。也许是最初的放手才赢得了后来的成功。
崔郊没有苦苦纠缠，没有玉石俱焚。只是想再见一面，写一小诗表达下情怀，没成想感化了于頔，也成就了自已，这就是祸兮福所倚。
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