叶问旁白说，他一生翻越高山，最后发现敌不过生活。《一代宗师》中的英雄是无奈的，它不同于以往的武侠片，它是一盏灯，一支烟，一束光。时势过后，留下的只是一片孤独的武林与独守的传承。王家卫以其娴熟的导演手段，独特含蓄的风格将影片展开，讲述了特殊时代下武林大家所面临的生活与困境。更将时势过后英雄的孤独与这孤独之中的坚守和传承展现的淋漓尽致。首先，影片围绕叶问的一生为主线，并通过独白的形式将其所面临的时代压力与各宗派的斗争展现了出来。片中，多条线索的叙事使得时代的变迁显得更为立体客观,戏剧富有张力。同是，这样讲故事的方式更为观众带来一种沉浸式的体验。 伴随着叶问的旁/辣婆婆边与古典音乐的旋律,观众仿佛置身其中。影片在展示江湖腥风血雨的同时又挥洒写意，借助富有哲理的台词品味人生百态。故事中的每-个场景都像是一幅精美角的画卷,唯美却又令人感伤，无不让观众在试听情绪上与片中人物的命运沉浮发生共鸣。各个宗派，不同选择的一代宗师们的人生境况都完美的统一于一波三折的电影进程中，浑然天成，令人荡气回肠。其次，对于武林的描绘与传承这一主题的展现通过人物塑造展现到了极致。影片关注每一位宗师的生活状况，表现个体的人生选择。或是退隐江湖，如一线天;或是因病去世，如宫二;亦或是孤独生存，讲武林文化有所传承，如叶问。叶问这一形象在全片中显得十分饱满。不仅具有精湛的武艺，更有着思想与精神上的深度。叶问前40年的日子平淡如水，金楼- .战后踏入武林，终在时代变迁中失去住所，失去知己，失去爱人。为留下广阔的天地与自身对于文化的坚守。导演通过人物塑造，展现了武林中的纷争。更通过叶问这一角色， 将见自己，见天地，见众生的人生哲理表达了出来。实在令人着迷。
调色依旧是王家卫风格，相对昏暗和富有年代感的建筑调和出岁月特有的质感，也将武林的高深与无常刻画到了极致。在影片的开头，磅礴的大搭配沉抑的色调，营造出一种末日肃杀感。同时，镜头的运动令阴冷的画面富有美感，-招一式畅快淋漓。导演特意对角色的手，脚等细枝末节的部位进
行特写拍摄,搭配升格镜头，武侠片所独具的爆发式美感和王家卫风格的含蓄内敛相得益彰，令人折服。肃穆的武林中并不只有绝望，还有希望与情感。导演利用佛像，吊灯等道具，通过赋予它们特殊寓意，使得影片更具艺术感，也体现出王家卫对于主题的深层次的思考与理解。吊灯曾在片中多次出现，开始时象征叶太太对于叶问的那一份爱， 但这份小爱在之后成为叶问对于武艺的热爱与传承。纵然画面多么凄清冷静，叶问身后总有吊灯出现，无关时代变迁与否，他对于文化的传承是始终的。
影片的最后，香港下起了独特的雨，叶问抽着烟，或坐或立，表情凝重。他像是一个时代的见证者，但又像是被时间遗弃，独自等待着穿越而至的王家卫。他那看向远方深邃的眼眸中，是一片孤独，一片武林，一抹时光。